...tantas canciones buenas....

De los compositores hispanos/latinos poco sabemos. No todo lo que existe suena en las radios de multinacionales o en los programas independientes sacrificados. Si no eres gente como Julieta Venegas no eres crossover, si no eres Coiffeur no eres indie hype en Chile, y aunque estos dos ejemplos sean de músicos comprometidos con lo que hacen, es lo que existe, porque no hay lugar posible porque no hay medias tintas. El grupo objetivo se desarma. Porque hablamos de gente que no está en la industria musical para contratar un compositor y solo ponerse para la foto. Eso queda claro. Así cerramos el nicho.

Mientras pocos hacen lo que quieren como Nacho Vegas o Lila Downs (aunque sean diferentes entre ellos), otros no logran ser más que un fenómeno indie-pop que (estadísticamente) no traspasa mercados como Gepe o Javiera Mena, mientras portales como Súper 45 señalan que el disco "Esquemas Juveniles" es “uno de los mejores discos del año y, sin dudas, uno de los mejores álbumes pop de la última década en nuestro país" ¿Exagerado? Yo, espero el disco de la otra Mena: Rosario. Repito, el problema no es Gepe o Javiera, sino todo lo que pasa alrededor de ellos, su música queda en el oído y se canta con gusto, lo demás molesta... porque se hace mucha mas discos que esos en Chile y en el resto de Latinoamérica, pero queda escondido en la sombra de Shakira. Porque esto último es muy latino y es premiado hasta en apartados rock alternativo en ceremonias con peso en la industria musical mundial. Los extremos, a eso me refiero. Cuatro discos han sonado poco en las radios nacionales este año, no han aparecido en las pautas de las revistas y merecen más que estar en un mp3 player. Claro, son de aquellos discos pop que toman fuerza con el tiempo y las pasadas por los audífonos. La española Christina Rosenvinge editó “Continental 62” como cierre a su trilogía americana, el uruguayo Jorge Drexler compuso entre viajes “12 Segundos de Oscuridad”, la argentina Juana Molina sigue pareciendo rara con “Son” y el chileno Manuel García desnuda una guitarra sin mayor ganas de parecer experimental/folk con “Pánico”. No, en nuestro mercado no pertenecen al stock de músicos indie para conversaciones interesantes, tampoco al de canciones con espacio comprado en la radio. Están en un lugar sin nombre. ¿Alguien no recuerda a Christina y Los Subterráneos? Bueno, hay muchos que piensan que la historia terminó ahí, pero no. Después del disco de “Mil Pedazos” edito “Cerrado”(1997) y "Flores Raras"(1998) para después viajar donde sus amiguitos Lee Ranaldo y Steve Shelley de Sonic Youth para trabajar en “Foreing Land”(2002) y "Frozen Pool"(2001). Obtuvo comentarios que decían que "Si The Velvet Underground existiera hoy ella sería Nico”. Pero los mil pedazos siguen en “Continental 62” (2006) pero depurados, porque la madrileña hoy sabe como tomar una guitarra y hacer que las palabras crezcan: “Dicen que soy tu peinado de hoy/que no duraré/que ya has mudado de piel/ ¡Que estupidez!”

Sí, Jorge Drexler ganó el primer Oscar de una cantautor latino por mejor canción original por “Al Otro Lado del Río” (de la película “Diarios de Motocicleta”) y no pudo estar en el escenario por no ser popular. La cosa es que aquel premio le ayudó bastante y con “Eco”(2005) se transformó en el cantautor uruguayo más importante con una mezcla de electrónica, folk, tango y bossa. Radiable y nada de pretencioso. “12 Segundos de Oscuridad” (2006), su nuevo disco, baja las revoluciones (si se puede decir así), invita a Maria Rita a un dúo, hace un cover de Radiohead (High & Dry) y sigue escribiendo esas letras que dicen mucho sin repetir las palabras mágicas: "Pasarán los discos/subirán las aguas/cambiarán las crisis/pagarán los mismos/y ojalá que tu sigas mordiendo mi lengua” Juana Molina es odiada porque tiene plata ("es como una sorda que toma ácidos”) y admirada fuera de Argentina (“entre susurros este disco es una invitación a la ensoñación”), y ahí reside su gracia. Puede entrar en la categoría “indie” pero su música aparece hasta en la serie “Six Feet Under” (HBO) y es tan internacional que el New York Times la ama y gira por España cuando quiere. A pesar de todo, Molina es una cantautora que alimenta ese dicho de "nadie es profeta en su tierra" y aunque crea atmósferas políticas, cinematográficas y hasta funerarias las transforma en amigables canciones de cuna. Su nuevo disco, “Son”(2006) fue grabado al aire libre y pertenece al llamado folk electrónico (con títulos como “No seas antipática”), además de unirlo con letras como la que sigue: "Le duele y no quiere que le curen esa herida/hay que ver que pasa con esa herida que le sangra" Manuel García es la voz de Mecánica Popular (banda que asegura no poder vivir de la música en Chile... sí), aquel grupo de la llamada “trova chilena” que edito en 2003, el subvalorado “Fatamorgana” disco que está arriba del promedio de las producciones nacionales y que contenía “La Pena Vuela” que en su disco solista está en versión acústica. “Pánico” fue producido por Fidel Orta (productor de Silvio Rodríguez) y es evidente, pero no molesta ni suena a taquilla folk, sin ánimo de ofender... Claro, es piano, guitarra y voz, acompañados por alguna flauta traversa, violines, acordeón y un cello. No es necesario encasillar estas canciones en algún estilo, es más, oxigena ir a uno de sus shows, más al escuchar bien las letras: "Vuela, se encoge de hombros mi camisa entre las perchas/Cuando la miro para verme en el camino/Quizás aun la lleve puesta"

Christina Rosenvinge "Tok Tok" Jorge Drexler "Transoceanica" Juana Molina "No es tan Cierto"

Manuel García "Tu Ventana" Vea el trailer del documental "Al Unísono" sobre Gepe y Javiera Mena Aquí

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